Un poco de Humor:

7RM Logotipo

Normalmente vemos que los teams, clanes, grupos o como quiera que hagan llamarse usan logotipos para su identificación y distinción de los demás, sin embargo al momento de comenzar con el proyecto del logotipo del 7RM (Seven Ryuusei Mafia) me di cuenta que los teams estatales contaban con poca estética, poco diseño, cero personalidad y originalidad, a tal grado de solo tomar logotipos ya existentes de series de anime y emplastar su nombre en el.

Es por eso que El grupo de Valle se dio a la tarea de realmente trabajar una buena idea, que fuese pregnante, fácilmente identificable, 100% original y con la mayor calidad grafica en el diseño. Es así entonces que explicaremos el por qué de este logotipo;

Primordialmente el logo va de la mano de la mitología regional, usando de base la leyenda de la constelación de la osa mayor y las 7 luminarias o volcanes que componen la geografía del municipio de valle, la cual dice que estos se alinean de forma precisa.

Ahora bien ¿Esto que tiene que ver, o qué relación tiene con el Logotipo? Pues primero que nada tomando la idea de las constelaciones, el  imagotipo (imagen de identificación del logo)  hace referencia a una de estas estrellas. En si esta imagen puede ser fácilmente confundida con una flama, sin embargo hay que tener en cuenta el trasfondo de esta y saber que una estrella es una masa de gases incandescente, la representación más importante del fuego. Además esta imagen está dispuesta a contar con un centro y una estela, lo cual hace que al posicionarlo en distintas direcciones nos cree la ilusión de movimiento simulando ser una estrella fugaz.

El logotipo puede encontrarse dispuesto de 2 maneras:

1° La primera es para resaltar el imagotipo y se complementa con Las iniciales del nombre del grupo en Mayúsculas.

2° La segunda forma íntegra de manera equilibrada el nombre del grupo con el imagotipo, este cambiado de posición para darle fuerza y resaltar el logotipo

Logotipo /Reseña / Explicación por: Steve Morales

Costume Play (Cosplay)

Cosplay o Costume Play, es la actividad que consiste en caracterizar o representar un personaje ficticio o animado ya sea este de una serie de TV o un videojuego. Esta actividad surgió por ahí de los 70 en Japón en una de las ferias de comic aficionado. Teniendo ya estos antecedentes podemos sugerir y determinar la naturaleza de esta actividad.

Después de esta pequeña definición y repaso histórico sobre el cosplay, podemos vislumbrar la actual realidad del mismo. Primero hay que identificar la sede y el origen de esta actividad, así que nos transportamos a Japón cuna de esta actividad. Así es, aquí en tierras niponas podemos encontrar desde la tienda mas humilde de disfraces y venta de accesorios, hasta estéticas y boutiques especializadas en esta actividad. Así que estamos hablando que en Japón esta es una actividad sumamente redituable y por lo mismo esta en constante cambio y mejoramiento en el aspecto estético que requiere, además de que esta ya no solo es una actividad que se realice por pura afición o entretenimiento, sino que ya existe un gran numeró de individuos que lo realiza profesionalmente y cobran por sus servicios como entretenimiento visual en las ferias de comix, exposiciones, videogaming, e incluso en plazas publicas donde se anuncian o se ofrecen productos relacionados con la animación. El ejemplo mas claro en la actualidad y que expone el crecimiento de esta, es la apertura de cafés en los cuales el cliente es atendido por chicas vestidas cual Lolitas, esto como marketing para explotar el morbo del aficionado. Este ejemplo de vestimenta de chicas vestidas de Lolita me lleva a sugerir otra de las razones por la cual el cosplay es una actividad tan popular, pero esto lo veremos mas adelante.

Bueno, aquí es que vemos que para el Cosplay los japoneses se encuentran en el tope de la escala, que son los mas vanguardistas y personalmente que son una sociedad que se inclina completamente hacia el entretenimiento y la modernidad.

Aquí llegamos a nuestro segundo punto de análisis, las razones y el por que del cosplay. Tal ves este surgió en un principio por la pura excitación de representar a un personaje y divertirse con ello, sin embargo hoy ha evolucionado hasta alcanzar valores estéticos muy altos. Estos tanto por la vestimenta, como el que la usa. Otra de las razones que se encuentran implícitas en esta actividad y por la cual es tan popular entre los adolescentes es la sexualidad que proyectan los personajes del genero de la animación, los cuales son idealizados y a través de esta actividad son llevados a la realidad. Además esta actividad ha ido en aumento junto con el genero animado que la concibió desde un principio, siendo esto una formula de entre mayor audiencia tiene la animación, mas crece el mercado y el numero de Cosplayers.

Todos estos elementos nos apuntan hacia un cosplay especializado, estético y con valores de interpretativos muy altos, los cuales emulan y logran llevar a la realidad a los personajes animados.


Reseña por: Ciberman001

Otaku Hunting Season...

Temporada de Cacería de Otakus Comienza… Así es, comienza el mini concursó haber quien captura mas individuos para el grupo. La temática consistirá en traer cuanto interesado en el anime, manga o elementos representativos de este género al equipo del 7Ryuusei Mafia. Esto implica no solo llevar a cualquier persona por que si, la idea aquí es encontrar gente realmente se interese por este tipo de actividades y que estas a su ves contribuyan con el mejoramiento y crecimiento del grupo.

Las regales son simples; Traer cuanto otaku encuentren interesado y anexarlo al grupo.

Si se traen miembros en conjunto, se dividirán los puntos, así que si en equipo son mejores cazadores, pues bueno, se acepta aunque los puntos de dividen.

Y pues la ultima, traer tantos nuevos integrantes puedan eje, en realidad no hay muchas reglas, así que buena suerte y que comience la competencia…

"TIP: las cartas es un buen cebo para los Trading Card Otakus jeje"

Postdata: Habra un premio para el miembro que traiga mas personas al grupo, así que echenle ganas al concurso y no se duerman eje.

Gaiking Trailer (TOEI)

Bueno, esto es noticia para los que ya estamos mas grandes, jeje en realidad se trata de el trailer de la próxima película de animacion de la serie Gaiking, al parecer esta estara generada en computadora, lo cual me deja sorprendido pues el trailer pareciera una live action. ya pasada la emoción del primer momento, paso a comentar otras cosillas sobre el video.

El piloto de la animación fue producido en Estados Unidos por Jules Urbach, usando la herramienta Lightstage, que también ha sido aplicada en películas como Avatar, El Curioso Caso de Benjamin Button,Superman Returns y un par de Spiderman.

Según la web Ain’t it Cool, quienes publicaron ayer en exclusiva el video, Urbachhabría comentado que el piloto muestra tan solo una prueba de CG para el robot, que en definitiva no se verá igual cuando la película esté terminada. También dijo toda la escena del Gaiking emergiendo debajo de la ciudad, es parte de un flashback.

para quienes desconozcan esta serie aquí una pequeña reseña: 

1976 "Daiku maryu Gaiking" o mas conocida en America como "El Gladiador" que formaba parte del conocido festival de robots. 

Un chico, llamado Tsuwabuki Daiya encuentra fuego negro en el oceano cuando el y su padre viajaban en una pequeña embarcación. Un monstruo salio del fuego, su Padre y la tripulacion desaparece en el mar. Cuando el hiba a ser la siguiente víctima, un Dragon gigante mecánico aparece y lo salva. 5 años después de eso, Daiya es un estudiante de Basico. Un monstruo gigante reaparece, y el se encuentra con el Dragon mecanico "Daiku maryu".

La cabeza del dragón se separa del cuerpo, y se convierte en el cuerpo de un súper robot, Gaiking. El ingresa en Gaiking, pelea contra el monstruo, y lo derrota. El se entera de un enemigo que desea conquistar el mundo, asi que el viaje a otro mundo, Darius, para detener este plan. 

Saint Seiya Lost Canvas

Bueno, ya salió la primera entrega de los tan esperados DVD´s de Saint Seiya the lost Canvas y ya e tenido el privilegio de verlos en alta calidad. Quiero decir que el trabajo que sé ha realizado alrededor de esta nueva saga de los santos de Athena me ha dejado impresionado. Esta es una saga completamente nueva, que nos brinda un respiro de aire fresco con respecto a las sagas anteriores, deslindándose de los protagonistas anteriores y desarrollándose dentro de otra época y con otros protagonistas, lo que nos da otra perspectiva del mundo en donde se desarrollan las guerras santas. En este punto es posible pensar que seria mas de lo mismo, sin embargo con respecto a entregas anteriores esta a mi parecer es mucho mejor en el desarrollo de historia y personajes, rompiendo con el esquema lineal de las sagas pasadas, alternando esto con un desarrollo más extenso en cuestión del ambiente y las situaciones que rodean a los protagonistas.

Con respecto a la ilustración de escenarios, debo decir que me parece fantástico, escenarios muy vivos que interactuan perfectamente con el estilo de historia que nos brindan una imagen mitológica y a la ves equilibra perfectamente el ambiente entre lo humano y la ficción que la serie nos ofrece, simplemente excelente imagen, la cual no nos dejara despegar la vista en los detalles.

En cuanto a la animación, se ha dado un gran cambio y una mejora con respecto a otras sagas, pues Saint Seiya siempre careció de una animación fluida, usando recursos de ilustración y efectos para dar sensación de movimiento el cual prácticamente no existía, esto es que por lo general antes siempre veíamos como hablaban demasiado y en el momento de un ataque el personaje permanecía estático. Esto ya no es así y es compensado con una renovada y muy buena animación, mas dinámica y fluida (una mejora con respecto a la vieja serie).

Ahora bien, hablando del diseño de personajes, sé que muchos lo odian, lo vomitan y desean asesinar al nuevo ilustrador, sin embargo digo a sus detractores que lo vean como una nueva propuesta de imagen, pues en lo personal seria demasiado acartonado y se integraría muy mal a las mejoras de imagen el mismo viejo diseño de personajes, que en lo personal no era mucho de mi agrado, pues mostraba a los protagonistas como seres andróginos con demasiadas similitudes, como si fuesen una calca. Así es que este nuevo diseño a mi parecer humaniza mas al personaje y les da una perspectiva completamente nueva además de otorgarles mucha mas expresión eh individualidad.

Bueno, por ultimo solo puedo recomendar esta excelente saga, que siendo aficionados o no a los caballeros del Zodiaco puede atraparlos...

HELLSING (Manga/OVA's)

 

PAJARO DE HERMES ES MI NOMBRE, COMI MIS ALAS PARA SER DOMADO

Con estas palabras somos testigos del comienzo de una de las obras que considero que esta apuntándose para se una de las mejores dentro del genero de los vampiros y el mundo que es el anime.

Remontándonos a los tiempos de Bram Stoker, autor de la tan afamada novela de Dracula, y el que podemos considerar que lanzo a la fama y le dio forma a este mítico personaje, el Vampiro. Ser sumamente complejo que trasciende el tiempo, se mueve en la noche y se alimenta de sangre humana. En si la novela de Bram Stoker nos narra la historia de esta criatura, a través de diferentes documentos dejados por sus protagonistas, y la intervención del Vampiro en la vida de estos.

Ahora volvemos a nuestro tiempo. Kouta Hirano, un Mangata pervertido aficionado al Hentai retoma esta temática del vampiro y lo transforma en 2 obras The Down y Hellsing. NO sé si fue suerte, o el irónico destino, pero por alguna razón este tipo al cual pocos apostarían por su suerte, logro crear una de las mejores historias de vampiros de nuestro tiempo.

Esta obra nos relata como el personaje de Bram Stoker es sacado de su sepulcro eterno y es esclavizado por el hombre que lo venció, el hombre que destruyo todo su mundo Habram Van Helsing. Ahora el antiguo vampiro pasa de ser el amo a ser el sirviente de esta familia por la eternidad, pasa de ser el conde Dracula a ser el sirviente, el monstruo Alucard...

La temática de Hirano me parece genial, aunque difiera del final de la novela de Dracula en donde el vampiro es destruido y hecho polvo, el hecho de rescatar ese personaje es lo que hace maravilloso a Hellsing. Además de que Hellsing retoma muchos aspectos de la novela clásica y eso le da un toque soberbio de la literatura romántica, con esa elegante escénica de lo clásico, decorado con la grotesca y marcada influencia del genero de horror.

En lo personal Hellsing me encanta por los aspectos previamente mencionados, y también por que para mi plasma a los vampiros como deben de ser; criaturas que han vivido tanto tiempo que parecen indiferentes a la realidad, pervertidos, sádicos y grotescos en cuanto a sus acciones, pero sin embargo serios y conscientes de todo a su alrededor, con ese toque de elegancia clásica que caracterizo por mucho tiempo al vampiro.


Reseña por: Ciberman001